Мы помним!
Народный артист РСФСР Георгий Францевич Милляр родился 7 ноября 1903 года в Москве в семье французского инженера Франца де Милье. Более 30 лет актер снимался в фильмах-сказках режиссера Александра Роу. Он прославился ролями Бабы-яги, Кощея Бессмертного и других отрицательных персонажей. Еще Милляр сочинял стихи, рисовал шаржи и озвучивал мультфильмы. Его голосами говорят герои «Царевны-лягушки», «Незнайки» и «Чиполлино». Прожил знаменитый актер 90 лет. В конце жизни он уже не снимался — от его услуг отказывались режиссеры, боясь, что хрупкий старик умрет во время съемок. Время от времени перепадали маленькие роли в «Ералаше», эпизоды в некоторых фильмах, подрабатывал он и озвучкой.
Первая попытка сниматься в кино была неудачной. Пробная съёмка у Александра Роу была провальной. Начинающий киноактёр не смог справиться с охватившим волнением, в роли ему было отказано. Вновь Роу вспомнил об актёре, когда набирал группу для съёмок фильма «По щучьему велению». Пробы на этот раз были успешными и его утвердили на роль царя Гороха. Это была первая полноценная роль в кино, а сама кино картина, вышедшая в 1938 году, оказалась настолько успешной, что уже скоро была запланирована другая киносказка. Фильм «Василиса прекрасная», где Милляру была отведена роль Бабы-яги, раскрыл талант актёра полностью. Роль яги досталась актёру не сразу. Изначально планировалось, что её сыграет женщина. Но все многочисленные кандидатуры не удовлетворили режиссера. Тогда сам Георгий Францевич предложил: «не женское это дело ведьму играть, молодая актриса не сможет быть такой страшной, а старухе не хватит сил так скакать». В результате весь мир получил потрясающую Бабу-ягу, которую не удастся переиграть уже никому. А сколько раз актер сыграл Бабу-ягу? Не угадает никто, цифры будут называться огромные. Так вот. На самом деле Милляр появился в этой роли... всего четыре раза — в «Василисе Прекрасной», «Морозко» (1964), «Огне, воде и медных трубах» (1967) и «Золотых рогах» (1972). Другой запоминающейся ролью актёра был Кащей Бессмертный. Самая первая роль Кащея в одноимённом фильме, вышла на экраны в 1944 году.Кащей, получился действительно страшным. Сказку снимали во время войны. Милляр, будучи в эвакуации в Душанбе успел заразиться малярией и превратился в живой скелет — весил 45 кг «с ботинками». В 1967 году в фильме «Огонь, вода и медные трубы» Георгий Милляр снова порадовал ролью Кащея. Это был уже другой персонаж, более симпатичный и скорее комичный, чем страшный. Более поздние работы отличались иронией и чувством юмора. Роль Квака в фильме «Марья искусница» яркое тому подтверждение. Сам процесс съёмки фильма был весьма забавным, а манера речи Квака личная выдумка Георгия Францевича. Эти фильмы тоже трудно забыть: «Конёк-Горбунок», «Королевстве кривых зеркал», «Финист — ясный сокол», «Майская ночь, или Утопленница», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Новые похождения Кота в сапогах», «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» и тд.
Милляр очень любил детей и мечтал иметь своих. В 22 года влюбился. Но неудачно. Когда любимая сообщила ему о беременности, он посоветовал ей растить ребенка с его отцом. Приговор врачей в отношении здоровья (неизлечимое бесплодие) Георгию был уже известен. Большую часть жизни актер прожил с мамой. А когда она умерла — растерялся. Александр Роу посоветовал ему тогда приглядеться к новой соседке-вдове по коммуналке Марии Васильевне. Милляру было 65, соседке — 59. К тому времени она одна вырастила детей и о замужестве уже не думала. Когда актер пришел к ней в костюме с бабочкой свататься, вдова опешила: «Ну, что вы, Георгий Францевич, мне уже мужчины не нужны». Тут уж актер не растерялся: «Я не мужчина, а Баба-Яга». В последние годы жизни Милляр мало снимался, он соглашался на любые роли в фильмах, ответственно подходил к игре даже в эпизодах.. А умер он так, как, говорят, суждено покидать этот мир праведникам: заснул — и не проснулся. Легендарный актер скончался 4 июня 1993 года в Москве..
#ЗдороваяРусь#ЗР_С
Другие записи сообщества
Мы помним!
Российский актер театра и кино Дмитрий Юрьевич Марьянов родился 1 декабря 1969 года в Москве. В детстве он мог стать спортсменом. Четыре года занятий плаванием, немножко футбола, самбо. Бои на боксерском ринге, а спустя время акробатика и брейк-данс. После окончания школы Марьянов был призван на службу в Советскую армию и служил в войсках Военно-воздушных сил. Казалось, у Дмитрия были все данные для того, чтобы добиться успеха в бассейне, зале или на матах, но в борьбе за талант мальчика спорт проиграл борьбу своему давнему оппоненту — искусству. Со второго раза Марьянов поступил в театральное училище имени Щукина. Театральным трудом начинающему актеру себя не прокормить, поэтому Дмитрий брался за всё: работал грузчиком, официантом, пиротехником и преподавателем танцев.
Дебют Дмитрия в кинематографе состоялся в 1986 году, когда он снялся в ленте «Выше радуги». Так, подростки 80-х даже не догадывались, что их кумир Алик Радуга из картины «Выше радуги» говорит не голосом Марьянова. Персонажа озвучил Дмитрий Харатьян, а пел за него начинающий музыкант Владимир Пресняков. В 1988-м Дмитрий снова засветился на экранах, но на этот раз его персонаж был полным антиподом предыдущему. Эльдар Рязанов снял актера в своей картине «Дорогая Елена Сергеевна», где он перевоплотился в подростка, которому обязательно нужно открыть школьный кабинет и исправить работу в тетради. После первых работ в кинематографе Марьянов получил первую зрительскую любовь, а после того, как на экраны вышла лента «Любовь», артист стал по-настоящему известным. Самой заметной работой того периода стал фильм «Графиня де Монсоро», где он очень органично смотрелся в образе Де Сен-Люка. Затем Дмитрий начал сниматься много и часто, на суд зрителей были представлены картины «Танцующие призраки», «Кофе с лимоном», «Лихая парочка». После этого был целый ряд успешных проектов, в которых артист проявил всю многогранность своего таланта. Самыми запоминающимися стали «Леди Мэр», «Ростов-папа», «Дневник убийцы», «Боец», «Студенты». У него достаточно много главных ролей, но самыми лучшими стали картины «Одержимый», «Отцы», «Ночной гость» и другие. В 2012-м Дмитрий сыграл роль следователя Савельева в сериале «Личная жизнь следователя Савельева».
Марьянов был женат один раз официально, еще у него были две гражданские жены. Он прожил короткую, но яркую жизнь, оставив о себе светлую добрую память и прекрасные роли в советских и российских кинокартинах. Дмитрий Марьянов ушёл из жизни 15 октября 2017 года по дороге в клинику подмосковного города Лобня. Актёру было всего 47 лет. Следователи установили, что Марьянов умер от сквозного разрыва задней стенки левой общей подвздошной вены с образованием массивной кровопотери. По данным следствия, с 6 по 15 октября он находился в реабилитационном центре «Феникс», неоднократно жаловался сотрудникам на плохое самочувствие и боль в ноге. Однако директор центра никак не реагировала на жалобы..
#ЗдороваяРусь#ЗР_С
Российский актер театра и кино Дмитрий Юрьевич Марьянов родился 1 декабря 1969 года в Москве. В детстве он мог стать спортсменом. Четыре года занятий плаванием, немножко футбола, самбо. Бои на боксерском ринге, а спустя время акробатика и брейк-данс. После окончания школы Марьянов был призван на службу в Советскую армию и служил в войсках Военно-воздушных сил. Казалось, у Дмитрия были все данные для того, чтобы добиться успеха в бассейне, зале или на матах, но в борьбе за талант мальчика спорт проиграл борьбу своему давнему оппоненту — искусству. Со второго раза Марьянов поступил в театральное училище имени Щукина. Театральным трудом начинающему актеру себя не прокормить, поэтому Дмитрий брался за всё: работал грузчиком, официантом, пиротехником и преподавателем танцев.
Дебют Дмитрия в кинематографе состоялся в 1986 году, когда он снялся в ленте «Выше радуги». Так, подростки 80-х даже не догадывались, что их кумир Алик Радуга из картины «Выше радуги» говорит не голосом Марьянова. Персонажа озвучил Дмитрий Харатьян, а пел за него начинающий музыкант Владимир Пресняков. В 1988-м Дмитрий снова засветился на экранах, но на этот раз его персонаж был полным антиподом предыдущему. Эльдар Рязанов снял актера в своей картине «Дорогая Елена Сергеевна», где он перевоплотился в подростка, которому обязательно нужно открыть школьный кабинет и исправить работу в тетради. После первых работ в кинематографе Марьянов получил первую зрительскую любовь, а после того, как на экраны вышла лента «Любовь», артист стал по-настоящему известным. Самой заметной работой того периода стал фильм «Графиня де Монсоро», где он очень органично смотрелся в образе Де Сен-Люка. Затем Дмитрий начал сниматься много и часто, на суд зрителей были представлены картины «Танцующие призраки», «Кофе с лимоном», «Лихая парочка». После этого был целый ряд успешных проектов, в которых артист проявил всю многогранность своего таланта. Самыми запоминающимися стали «Леди Мэр», «Ростов-папа», «Дневник убийцы», «Боец», «Студенты». У него достаточно много главных ролей, но самыми лучшими стали картины «Одержимый», «Отцы», «Ночной гость» и другие. В 2012-м Дмитрий сыграл роль следователя Савельева в сериале «Личная жизнь следователя Савельева».
Марьянов был женат один раз официально, еще у него были две гражданские жены. Он прожил короткую, но яркую жизнь, оставив о себе светлую добрую память и прекрасные роли в советских и российских кинокартинах. Дмитрий Марьянов ушёл из жизни 15 октября 2017 года по дороге в клинику подмосковного города Лобня. Актёру было всего 47 лет. Следователи установили, что Марьянов умер от сквозного разрыва задней стенки левой общей подвздошной вены с образованием массивной кровопотери. По данным следствия, с 6 по 15 октября он находился в реабилитационном центре «Феникс», неоднократно жаловался сотрудникам на плохое самочувствие и боль в ноге. Однако директор центра никак не реагировала на жалобы..
#ЗдороваяРусь#ЗР_С
Мне нравится
"И пусть против нас хоть весь их мир!
И пусть так устал и болит в груди!
И пусть новый день несёт нам бой! ⚔
Передайте всем, что я живой! ✊?"
Посвящается каждому, кто стоит на защите нашей Родины ?? и всем, кто ждёт наших бойцов дома!
И пусть так устал и болит в груди!
И пусть новый день несёт нам бой! ⚔
Передайте всем, что я живой! ✊?"
Посвящается каждому, кто стоит на защите нашей Родины ?? и всем, кто ждёт наших бойцов дома!
Мне нравится
Квадробика или спиртные изделия: что представляет большую опасность для страны?
Парламентарии хотят определить всё вредное антиобщественной идеологией, для того, чтобы стало легче блокировать разрушительную пропаганду. Популяризация спиртных изделий, табачных изделий, запрещенных интоксикантов, чайлдфри, преступных организаций, квадроберства, и т.д. в ближайшее время будет незаконной.
Движение ношения кошачьих костюмов явно сойдет на нет после этих нововведений. Интересно, как же ответит алкогольный бизнес, который без агитации лишится миллиардов рублей. Вдобавок еще губернатор Вологодской области и Свердловское руководство вступили в противостояние алкобизнесу.
Парламентарии хотят определить всё вредное антиобщественной идеологией, для того, чтобы стало легче блокировать разрушительную пропаганду. Популяризация спиртных изделий, табачных изделий, запрещенных интоксикантов, чайлдфри, преступных организаций, квадроберства, и т.д. в ближайшее время будет незаконной.
Движение ношения кошачьих костюмов явно сойдет на нет после этих нововведений. Интересно, как же ответит алкогольный бизнес, который без агитации лишится миллиардов рублей. Вдобавок еще губернатор Вологодской области и Свердловское руководство вступили в противостояние алкобизнесу.
Мне нравится
Мы помним!
Актер театра и кино, поэт, драматург, режиссер, сценарист, Народный артист РФ Леонид Алексеевич Филатов родился 24 декабря 1946 года в Казани. После школы парень мечтал поступить во ВГИК на режиссёрский факультет. Однако Леониду не удалось поразить приемную комиссию, и по совету приятеля он подал документы в «Щуку» на актерский. Успешно сдал экзамены. Он жил ярко, жадно, взахлеб. И любил точно также ненасытно. Он влюблялся. Он любил. Он жил. И его жизнь – это и есть любовь.Был влюблен в Наталью Варлей, увел жену у Золотухина и 20 лет прожил в бездетном браке. Главной любовью Леонида Филатова стала Нина Шацкая.
В кино Филатов начал сниматься в 1970 году, дебютировав в картине "Город первой любви". Расцвет его кинематографической карьеры пришелся на 1980-е годы. Среди самых известных киноработ актера - роли в фильмах "Экипаж" (1980), "Женщины шутят всерьез" (1981), "Грачи" (1982), "Избранные" (1983), "Исповедь его жены" (1984), "Успех" (1985), "Чичерин" (1986), "Забытая мелодия для флейты" (1987), "Город Зеро" (1988), "Алиса и букинист" (1992), "Благотворительный бал" (1993) и др. Он писал прозу, стихи, сочинял пародии и пьесы. Самые популярные произведения - «Любовь к трём апельсинам» и «Сказ про Федота-стрельца, удалого молодца». Последняя пьеса стала настоящим хитом после экранизации, её мгновенно разобрали на цитаты. Большую часть жизни Леонид Филатов посвятил телевидению. Его программа «Чтобы помнили» о вчерашних кумирах кино, театра и музыки выходила на протяжении 10-ти лет.
Так сложилось, что своих детей у Леонида Филатова не появилось. Первую жену актер попросил сделать аборт, посчитав, что сейчас для ребенка рановато: он еще ничего не добился. А Нина Шацкая к моменту знакомства с Леонидом по состоянию здоровья иметь детей уже не могла. В октябре 2003 года Филатов простудился, началось двустороннее воспаление легких. С 16 октября находился в тяжелом состоянии в отделении реанимации Центральной клинической больницы. Все это время был подключен к аппарату искусственного дыхания в состоянии «лекарственного и медикаментозного сна». Для лечения необходимо было принимать лекарства, повышающие иммунитет, что невозможно делать человеку с пересаженной донорской почкой из-за многократно повышающегося риска отторжения такой почки. Леонид Филатов скончался 26 октября 2003 года, ему было 56 лет.
#ЗдороваяРусь#ЗР_С
Актер театра и кино, поэт, драматург, режиссер, сценарист, Народный артист РФ Леонид Алексеевич Филатов родился 24 декабря 1946 года в Казани. После школы парень мечтал поступить во ВГИК на режиссёрский факультет. Однако Леониду не удалось поразить приемную комиссию, и по совету приятеля он подал документы в «Щуку» на актерский. Успешно сдал экзамены. Он жил ярко, жадно, взахлеб. И любил точно также ненасытно. Он влюблялся. Он любил. Он жил. И его жизнь – это и есть любовь.Был влюблен в Наталью Варлей, увел жену у Золотухина и 20 лет прожил в бездетном браке. Главной любовью Леонида Филатова стала Нина Шацкая.
В кино Филатов начал сниматься в 1970 году, дебютировав в картине "Город первой любви". Расцвет его кинематографической карьеры пришелся на 1980-е годы. Среди самых известных киноработ актера - роли в фильмах "Экипаж" (1980), "Женщины шутят всерьез" (1981), "Грачи" (1982), "Избранные" (1983), "Исповедь его жены" (1984), "Успех" (1985), "Чичерин" (1986), "Забытая мелодия для флейты" (1987), "Город Зеро" (1988), "Алиса и букинист" (1992), "Благотворительный бал" (1993) и др. Он писал прозу, стихи, сочинял пародии и пьесы. Самые популярные произведения - «Любовь к трём апельсинам» и «Сказ про Федота-стрельца, удалого молодца». Последняя пьеса стала настоящим хитом после экранизации, её мгновенно разобрали на цитаты. Большую часть жизни Леонид Филатов посвятил телевидению. Его программа «Чтобы помнили» о вчерашних кумирах кино, театра и музыки выходила на протяжении 10-ти лет.
Так сложилось, что своих детей у Леонида Филатова не появилось. Первую жену актер попросил сделать аборт, посчитав, что сейчас для ребенка рановато: он еще ничего не добился. А Нина Шацкая к моменту знакомства с Леонидом по состоянию здоровья иметь детей уже не могла. В октябре 2003 года Филатов простудился, началось двустороннее воспаление легких. С 16 октября находился в тяжелом состоянии в отделении реанимации Центральной клинической больницы. Все это время был подключен к аппарату искусственного дыхания в состоянии «лекарственного и медикаментозного сна». Для лечения необходимо было принимать лекарства, повышающие иммунитет, что невозможно делать человеку с пересаженной донорской почкой из-за многократно повышающегося риска отторжения такой почки. Леонид Филатов скончался 26 октября 2003 года, ему было 56 лет.
#ЗдороваяРусь#ЗР_С
Мне нравится
ЧТО ПЕРВИЧНО - ТРЕЗВОСТЬ ИЛИ НРАВСТВЕННОСТЬ?
Россия всегда отличалась высокой нравственностью. Духовная жизнь народа
бережно охранялась из поколения в поколение. Деды, вспоминая свою жизнь, всегда приводили примеры высокой нравственности, патриотизма, благородства. Именно это считалось качеством, поднимающим человека над окружающим. Удаль только тогда считалась удалью и ценилась, когда она была направлена на спасение людей, за защиту слабого. Глубоко осуждались «удалые» поступки, которые наносили обиду пожилому, малолетнему, слабому - даже врагу. Именно в России считалось законом: лежачего не
бьют. Это значит - если враг повергнут на землю, то недостойно благородного человека
его добивать, наносить ему вред, когда он по слабости не может оказать сопротивления.
Православная церковь, православная вера, которой придерживалось большинство
русского народа, бережно хранила и развивала высокую нравственность верующих. Уверенность, что Бог все видит, что от него не скроешь неблаговидного поступка, многих людей сдерживала и прививала склонность к благородным делам. Слова Л.Н. Толстого: «Без веры в Бога русский народ на сотни лет погрязнет в пьянстве, нищете и разврате», - отражают это.
Высокая нравственность обязательно сочеталась с трудолюбием. Лодыри
пользовались плохой славой в любом обществе. Наоборот, деловитость, быстрота, умение высоко ценились в народе и приносили таким людям заслуженную славу.
Но все то, что зиждилось на высокой нравственности, как правило, сочеталось с трезвостью. Пьянство несовместимо ни с благородством, ни с трудолюбием. Оно осуждалось церковью и народом. И надо сказать, что во все века наш народ отличался трезвостью.
Разговоры о «пьянстве в России» основаны на том, что само «пьянство» осуждалось огромным большинством народа. По статистическим данным 46% мужчин, 90% женщин и 95% юношей были до революции трезвенниками, то есть они даже не «пригубляли». Они не пили и глотка вина. Те же, что пили, в своей основной массе выпивали по большим престольным праздникам, то есть 2-3-4 раза в год. В то
время, поскольку пили преимущественно водку, то есть крепкий «напиток», люди быстро хмелели и потому «пьяных» часто бывало видно на улицах, что и создавало России славу «пьяной».
На самом же деле до 1960 года душевое потребление алкоголя, которое является основным и самым точным показателем уровня потребления алкоголя в стране, в течение веков было ниже среднемирового уровня и значительно уступало соответствующим показателям, например, Франции, Италии и др., хотя в этих странах почти не встречаются пьяные на улицах.
Из книги гениального Ф. Г. Углова "Правда и ложь о разрешённых наркотиках"
#зр_еч
Россия всегда отличалась высокой нравственностью. Духовная жизнь народа
бережно охранялась из поколения в поколение. Деды, вспоминая свою жизнь, всегда приводили примеры высокой нравственности, патриотизма, благородства. Именно это считалось качеством, поднимающим человека над окружающим. Удаль только тогда считалась удалью и ценилась, когда она была направлена на спасение людей, за защиту слабого. Глубоко осуждались «удалые» поступки, которые наносили обиду пожилому, малолетнему, слабому - даже врагу. Именно в России считалось законом: лежачего не
бьют. Это значит - если враг повергнут на землю, то недостойно благородного человека
его добивать, наносить ему вред, когда он по слабости не может оказать сопротивления.
Православная церковь, православная вера, которой придерживалось большинство
русского народа, бережно хранила и развивала высокую нравственность верующих. Уверенность, что Бог все видит, что от него не скроешь неблаговидного поступка, многих людей сдерживала и прививала склонность к благородным делам. Слова Л.Н. Толстого: «Без веры в Бога русский народ на сотни лет погрязнет в пьянстве, нищете и разврате», - отражают это.
Высокая нравственность обязательно сочеталась с трудолюбием. Лодыри
пользовались плохой славой в любом обществе. Наоборот, деловитость, быстрота, умение высоко ценились в народе и приносили таким людям заслуженную славу.
Но все то, что зиждилось на высокой нравственности, как правило, сочеталось с трезвостью. Пьянство несовместимо ни с благородством, ни с трудолюбием. Оно осуждалось церковью и народом. И надо сказать, что во все века наш народ отличался трезвостью.
Разговоры о «пьянстве в России» основаны на том, что само «пьянство» осуждалось огромным большинством народа. По статистическим данным 46% мужчин, 90% женщин и 95% юношей были до революции трезвенниками, то есть они даже не «пригубляли». Они не пили и глотка вина. Те же, что пили, в своей основной массе выпивали по большим престольным праздникам, то есть 2-3-4 раза в год. В то
время, поскольку пили преимущественно водку, то есть крепкий «напиток», люди быстро хмелели и потому «пьяных» часто бывало видно на улицах, что и создавало России славу «пьяной».
На самом же деле до 1960 года душевое потребление алкоголя, которое является основным и самым точным показателем уровня потребления алкоголя в стране, в течение веков было ниже среднемирового уровня и значительно уступало соответствующим показателям, например, Франции, Италии и др., хотя в этих странах почти не встречаются пьяные на улицах.
Из книги гениального Ф. Г. Углова "Правда и ложь о разрешённых наркотиках"
#зр_еч
Мне нравится
СРОЧНО В НОМЕР!!!
Сегодня в 15:00 МСК Владимир Георгиевич Жданов участвует в ток-шоу "Место встречи" на НТВ. Будет обсуждаться вопрос ограничения продажи алкоголя до 21 года
В телеграм-канале программы t.me/mesto_vstrechi_ntv будет проходить голосование, приглашаем всех присоединиться!
#зр_еч
Сегодня в 15:00 МСК Владимир Георгиевич Жданов участвует в ток-шоу "Место встречи" на НТВ. Будет обсуждаться вопрос ограничения продажи алкоголя до 21 года
В телеграм-канале программы t.me/mesto_vstrechi_ntv будет проходить голосование, приглашаем всех присоединиться!
#зр_еч
Мне нравится
Мы помним!
Ролан Быков (настоящее имя – Роланд Анатольевич Быков) – выдающийся советский и российский актёр театра и кино, режиссёр, народный артист СССР. Роланд родился в городе Киев 12 октября 1929 года в семье красного командира. Несмотря на неординарные способности и артистизм, после школы Быков не смог поступить в ГИТИС и во ВГИК из-за маленького роста и плохой дикции, а вот в Щукинском училище ему не отказали. Любимец публики и обладатель невероятного творческого потенциала, за свою непродолжительную жизнь он сыграл почти в 90 фильмах и смог отстоять будущее детского кино.
Однако даже поклонники не подозревали о том, что могли бы никогда не увидеть его на экранах из-за причины, по которой в юности он попал в психиатрическую лечебницу, и о том, что Кота Базилио и Лису Алису связывали не только профессиональные отношения. Для кого-то Быков – Бармалей из «Айболита-66» или Кот Базилио из «Приключений Буратино»: великолепный комик, эксцентрический актер. Кто-то запомнил его благодаря удивительной трагической роли Скомороха в «Андрее Рублеве». Кто-то – как режиссера «Чучела», дерзкой антисоветской драмы, одного из самых громких фильмов 80-х годов…
Зрители запомнили его также по фильмам «Звонят, откройте дверь», «Служили два товарища», «Большая перемена», «12 стульев», «По семейным обстоятельствам», «Женитьба Бальзаминова» и др.
Ролан Быков был женат дважды. Второй раз актер женился на партнерше по сказке «Приключения Буратино» Елене Санаевой, сыгравшей в ней роль лисы Алисы. Ролан Быков не имел собственных детей. Однако он был прекрасным отцом. Режиссер преодолел немало трудностей, чтобы добиться возможности воспитывать ребёнка любимой женщины. В последние годы жизни Быков работал над фильмом «Портрет неизвестного солдата». Довести проект до конца не удалось – жизнь легендарного актера и режиссера оборвал рак легких. Санаева рассказывала, что ее муж умирал в дни дефолта в отделении реанимации, но все равно продолжал давать указания по тому, как нужно было завершить его последнюю киноработу. Он умер, не дожив до своего 69-летия меньше недели, 6 октября 1998 года.
Ролан Быков (настоящее имя – Роланд Анатольевич Быков) – выдающийся советский и российский актёр театра и кино, режиссёр, народный артист СССР. Роланд родился в городе Киев 12 октября 1929 года в семье красного командира. Несмотря на неординарные способности и артистизм, после школы Быков не смог поступить в ГИТИС и во ВГИК из-за маленького роста и плохой дикции, а вот в Щукинском училище ему не отказали. Любимец публики и обладатель невероятного творческого потенциала, за свою непродолжительную жизнь он сыграл почти в 90 фильмах и смог отстоять будущее детского кино.
Однако даже поклонники не подозревали о том, что могли бы никогда не увидеть его на экранах из-за причины, по которой в юности он попал в психиатрическую лечебницу, и о том, что Кота Базилио и Лису Алису связывали не только профессиональные отношения. Для кого-то Быков – Бармалей из «Айболита-66» или Кот Базилио из «Приключений Буратино»: великолепный комик, эксцентрический актер. Кто-то запомнил его благодаря удивительной трагической роли Скомороха в «Андрее Рублеве». Кто-то – как режиссера «Чучела», дерзкой антисоветской драмы, одного из самых громких фильмов 80-х годов…
Зрители запомнили его также по фильмам «Звонят, откройте дверь», «Служили два товарища», «Большая перемена», «12 стульев», «По семейным обстоятельствам», «Женитьба Бальзаминова» и др.
Ролан Быков был женат дважды. Второй раз актер женился на партнерше по сказке «Приключения Буратино» Елене Санаевой, сыгравшей в ней роль лисы Алисы. Ролан Быков не имел собственных детей. Однако он был прекрасным отцом. Режиссер преодолел немало трудностей, чтобы добиться возможности воспитывать ребёнка любимой женщины. В последние годы жизни Быков работал над фильмом «Портрет неизвестного солдата». Довести проект до конца не удалось – жизнь легендарного актера и режиссера оборвал рак легких. Санаева рассказывала, что ее муж умирал в дни дефолта в отделении реанимации, но все равно продолжал давать указания по тому, как нужно было завершить его последнюю киноработу. Он умер, не дожив до своего 69-летия меньше недели, 6 октября 1998 года.
Мне нравится
Мы помним!
Леонид Куравлёв родился 8 октября 1936 года в Москве в русской семье слесаря авиазавода «Салют». Советский и российский актёр кино и озвучивания, телеведущий; народный артист РСФСР. Куравлев до самого выпускного не мог определиться, куда податься после школы. Попытать удачу во ВГИКе ему предложила двоюродная сестра: «Попробуй, там никакой математики». Родственница и сама хотела поступить в театральное, но у нее не получилось пройти конкурс. Леню комиссия тоже приняла не сразу, первая попытка провалилась. Пришлось идти зарабатывать. Юноша устроился на фабрику по выпуску мягких игрушек, а затем на завод по изготовлению оптики. Вторая попытка штурма актерской крепости в 1955 году оказалась удачной.
Куравлев сыграл более 200 ролей - пусть не все из них были яркими и запоминающимися, но для зрителей артист за 60 лет работы в кино стал «своим парнем». В 1967 году актёр снялся в первом советском фильме ужасов. Успех «Вия» был оглушительным. Год спустя Куравлёв работает с маститыми актёрами. Сотрудничество с режиссером Леонидом Гайдаем в 70-80-х годах принесло артисту всесоюзную известность. Среди лучших комедийных работ актёра зрители часто отмечают: Шуру Балаганова в «Золотом теленке», Афанасия Борщова в киноленте «Афоня», Жоржа Милославского в кинофильме «Иван Васильевич меняет профессию», а также Володьку Завитушкина в комедии «Не может быть». Удавались артисту и отрицательные персонажи - Сорокин в фильме «Неподсуден», Айсман в телесериале «Семнадцать мгновений весны». Его наиболее заметные роли - это Пашка Колокольников («Живет такой парень», В. Шукшин), Копченый («Место встречи изменить нельзя», инспектор Рири Гранден («Ищите женщину»), Спартак Иванович Молодцов («Опасно для жизни!»). Актерский диапазон Куравлева огромен: от совсем небольших, характерных ролей, как, например, в фильме "На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди", где он сыграл самого Горбачева, до сложных трагикомических и драматических работ, как в лентах "Ты — мне, я — тебе" и "Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо".
Леонид Куравлев всю жизнь любил одну женщину – свою жену. В 16-летнем возрасте Леонид встретил Нину на катке. В 1960 году Нина и Леонид стали мужем и женой. До 2012 года семья жила счастливо. Влюбленная пара воспитывала детей – сына Василия и дочь Катерину. Потом Нины Васильевны не стало. Смерть супруги для знаменитого артиста оказалась страшным ударом. Леонид Вячеславович был потрясен настолько, что даже ближайших друзей не позвал на похороны. Он подался в отшельники и почти не появлялся на публике. Куравлев скончался 30 января 2022 года в хосписе в Москве на 86-м году жизни от остановки сердца.
Леонид Куравлёв родился 8 октября 1936 года в Москве в русской семье слесаря авиазавода «Салют». Советский и российский актёр кино и озвучивания, телеведущий; народный артист РСФСР. Куравлев до самого выпускного не мог определиться, куда податься после школы. Попытать удачу во ВГИКе ему предложила двоюродная сестра: «Попробуй, там никакой математики». Родственница и сама хотела поступить в театральное, но у нее не получилось пройти конкурс. Леню комиссия тоже приняла не сразу, первая попытка провалилась. Пришлось идти зарабатывать. Юноша устроился на фабрику по выпуску мягких игрушек, а затем на завод по изготовлению оптики. Вторая попытка штурма актерской крепости в 1955 году оказалась удачной.
Куравлев сыграл более 200 ролей - пусть не все из них были яркими и запоминающимися, но для зрителей артист за 60 лет работы в кино стал «своим парнем». В 1967 году актёр снялся в первом советском фильме ужасов. Успех «Вия» был оглушительным. Год спустя Куравлёв работает с маститыми актёрами. Сотрудничество с режиссером Леонидом Гайдаем в 70-80-х годах принесло артисту всесоюзную известность. Среди лучших комедийных работ актёра зрители часто отмечают: Шуру Балаганова в «Золотом теленке», Афанасия Борщова в киноленте «Афоня», Жоржа Милославского в кинофильме «Иван Васильевич меняет профессию», а также Володьку Завитушкина в комедии «Не может быть». Удавались артисту и отрицательные персонажи - Сорокин в фильме «Неподсуден», Айсман в телесериале «Семнадцать мгновений весны». Его наиболее заметные роли - это Пашка Колокольников («Живет такой парень», В. Шукшин), Копченый («Место встречи изменить нельзя», инспектор Рири Гранден («Ищите женщину»), Спартак Иванович Молодцов («Опасно для жизни!»). Актерский диапазон Куравлева огромен: от совсем небольших, характерных ролей, как, например, в фильме "На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди", где он сыграл самого Горбачева, до сложных трагикомических и драматических работ, как в лентах "Ты — мне, я — тебе" и "Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо".
Леонид Куравлев всю жизнь любил одну женщину – свою жену. В 16-летнем возрасте Леонид встретил Нину на катке. В 1960 году Нина и Леонид стали мужем и женой. До 2012 года семья жила счастливо. Влюбленная пара воспитывала детей – сына Василия и дочь Катерину. Потом Нины Васильевны не стало. Смерть супруги для знаменитого артиста оказалась страшным ударом. Леонид Вячеславович был потрясен настолько, что даже ближайших друзей не позвал на похороны. Он подался в отшельники и почти не появлялся на публике. Куравлев скончался 30 января 2022 года в хосписе в Москве на 86-м году жизни от остановки сердца.
Мне нравится