✒ Пейзажи ИГОРЯ МИХАЙЛОВА.
Игорь Юрьевич родился в 1963 г. в городе Магдебурге. В 1980 г. окончил cреднюю школу №6 в г. Алма-Ате.
Овладев азами живописи в школе, далее занимался самостоятельно. Увлёкшись пейзажем, изучал творчество знаменитых мастеров
Часто выезжая на этюды, стремится остаться верным природе и вместе с тем увидеть в её будничной повседневности что-то необыкновенное, прекрасное и светлое…
Картины пишет в реалистичной манере, масляной краской на холсте.
Его картины находятся в частных коллекциях многих стран мира - США, Германия, Израиль, Великобритания и т.д.
Другие записи сообщества
- День памяти -
? ФРЕДЕРИК ШОПЕН (22.02 1810 - 17.10.1849) — польский композитор и пианист, один из величайших музыкальных гениев.
Шопен – один из немногих композиторов, сочинявших практически только для фортепиано. Он не написал ни оперы, ни симфонии, его не привлекал хор, в его наследии нет ни одного струнного квартета. Но его многочисленные фортепианные пьесы в самых разных формах – мазурки, полонезы, баллады, ноктюрны, этюды, скерцо, вальсы и прочее – это всеми признанные шедевры.
Шопен был настоящим новатором, часто отходившим от классических правил и норм. Он создал новый гармонический язык и открыл формы, призванные вместить в себя новое, романтическое содержание.
...Осенью 1831 г. Шопен прибыл в Париж. Здесь он прожил до конца своей жизни. Но Франция не стала второй родиной композитора. И в своих привязанностях, и в своём творчестве Шопен оставался поляком. И даже своё сердце после смерти он завещал отвезти на родину...
? ФРЕДЕРИК ШОПЕН (22.02 1810 - 17.10.1849) — польский композитор и пианист, один из величайших музыкальных гениев.
Шопен – один из немногих композиторов, сочинявших практически только для фортепиано. Он не написал ни оперы, ни симфонии, его не привлекал хор, в его наследии нет ни одного струнного квартета. Но его многочисленные фортепианные пьесы в самых разных формах – мазурки, полонезы, баллады, ноктюрны, этюды, скерцо, вальсы и прочее – это всеми признанные шедевры.
Шопен был настоящим новатором, часто отходившим от классических правил и норм. Он создал новый гармонический язык и открыл формы, призванные вместить в себя новое, романтическое содержание.
...Осенью 1831 г. Шопен прибыл в Париж. Здесь он прожил до конца своей жизни. Но Франция не стала второй родиной композитора. И в своих привязанностях, и в своём творчестве Шопен оставался поляком. И даже своё сердце после смерти он завещал отвезти на родину...
Мне нравится
? А.С.Пушкин. «ЭЛЕГИЯ».
Безумных лет угасшее веселье
Мне тяжело, как смутное похмелье
Но, как вино - печаль минувших дней
В моей душе чем старе, тем сильней.
Мой путь уныл.
Сулит мне труд и горе
Грядущего волнуемое море.
Но не хочу, о други, умирать;
Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать,
И ведаю, мне будут наслажденья
Меж горестей, забот и треволненья:
Порой опять гармонией упьюсь,
Над вымыслом слезами обольюсь,
И может быть - на мой закат печальный
Блеснет любовь улыбкою прощальной.
Эти прекрасные строки А.Пушкин назвал «элегией». Стихотворная элегия в XVIII - XIX веках была довольно распространённым жанром.
Название это произошло от греческого «elegos» (жалоба) и вначале обозначало поэтическое произведение, содержанием которого была именно жалоба, обычно в условной «буколической» поэзии, жалоба на неразделённую любовь. Позднее слово «элегия» приобрело более широкое значение. Так стали называть поэтические, а затем и музыкальные произведения печального, задумчивого характера.
Безумных лет угасшее веселье
Мне тяжело, как смутное похмелье
Но, как вино - печаль минувших дней
В моей душе чем старе, тем сильней.
Мой путь уныл.
Сулит мне труд и горе
Грядущего волнуемое море.
Но не хочу, о други, умирать;
Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать,
И ведаю, мне будут наслажденья
Меж горестей, забот и треволненья:
Порой опять гармонией упьюсь,
Над вымыслом слезами обольюсь,
И может быть - на мой закат печальный
Блеснет любовь улыбкою прощальной.
Эти прекрасные строки А.Пушкин назвал «элегией». Стихотворная элегия в XVIII - XIX веках была довольно распространённым жанром.
Название это произошло от греческого «elegos» (жалоба) и вначале обозначало поэтическое произведение, содержанием которого была именно жалоба, обычно в условной «буколической» поэзии, жалоба на неразделённую любовь. Позднее слово «элегия» приобрело более широкое значение. Так стали называть поэтические, а затем и музыкальные произведения печального, задумчивого характера.
Мне нравится
- 90-летие со дня рождения -
МИХАИЛ КОЗАКОВ читает стихи классиков.
МИХАИЛ КОЗАКОВ читает стихи классиков.
Мне нравится
✒ ИОСИФ КРАЧКОВСКИЙ (1854 -1914) — российский живописец-пейзажист. Отец поэта Дмитрия Кленовского.
Императорскую академию художеств начал посещать с 1871 года в качестве вольноприходяшего ученика; главным его наставником был профессор барон М. К. Клодт.
В 1878 был удостоен малой золотой медали за картину: «Утро», а в следующем году — большой золотой медали и звания художника 1 степени за картину «Вечер». В 1880 был отправлен на казённый счет за границу для дальнейшего совершенствования. Посетил Берлин, Дюссельдорф, Мюнхен, Милан и Мадрид, Париж. Вернулся в Санкт-Петербург в 1884; за свои работы, исполненные за границей, был признан академиком; с того времени жил и трудился в Санкт-Петербурге.
Произведения художника находятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, Сочинском художественном музее, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств.
Императорскую академию художеств начал посещать с 1871 года в качестве вольноприходяшего ученика; главным его наставником был профессор барон М. К. Клодт.
В 1878 был удостоен малой золотой медали за картину: «Утро», а в следующем году — большой золотой медали и звания художника 1 степени за картину «Вечер». В 1880 был отправлен на казённый счет за границу для дальнейшего совершенствования. Посетил Берлин, Дюссельдорф, Мюнхен, Милан и Мадрид, Париж. Вернулся в Санкт-Петербург в 1884; за свои работы, исполненные за границей, был признан академиком; с того времени жил и трудился в Санкт-Петербурге.
Произведения художника находятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, Сочинском художественном музее, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств.
Мне нравится
? ЛУЧАНО ПАВАРОТТИ (12.10.1935 - 06.09.2007) — итальянский оперный певец (тенор).
В детстве Лучано больше всего любил ловить лягушек и ящериц, играть в футбол — ну и, конечно, петь. Впрочем, в Италии, как известно, поют все. Отец Лучано приносил домой пластинки знаменитых теноров — Джильи, Карузо, Мартинелли, и вместе с сыном они слушали их буквально до дыр. Лучано забирался на стол в кухне и голосил во все легкие «Сердце красавицы». В ответ на его истошное пение одновременно из 15 соседних квартир раздавались не менее истошные крики: «Баста! Да замолчи же ты, наконец!!!»
В 1961 г. Лучано Паваротти занял 1-е место на конкурсе вокалистов в Реджо-нель-Эмилия, в том же году состоялся его дебют в «Богеме» Пуччини. А через 2 года сбывалась заветная мечта молодого певца: он стал солистом всемирно известного оперного театра «Ла Скала» и начал триумфальное шествие по сценам и концертным залам мира.
На одном из своих выступлений в «Метрополитен-опера» Паваротти довёл зрителей до состояния полной эйфории, так что занавес пришлось поднимать 160 раз — что и было занесено в «Книгу рекордов Гиннесса».
В детстве Лучано больше всего любил ловить лягушек и ящериц, играть в футбол — ну и, конечно, петь. Впрочем, в Италии, как известно, поют все. Отец Лучано приносил домой пластинки знаменитых теноров — Джильи, Карузо, Мартинелли, и вместе с сыном они слушали их буквально до дыр. Лучано забирался на стол в кухне и голосил во все легкие «Сердце красавицы». В ответ на его истошное пение одновременно из 15 соседних квартир раздавались не менее истошные крики: «Баста! Да замолчи же ты, наконец!!!»
В 1961 г. Лучано Паваротти занял 1-е место на конкурсе вокалистов в Реджо-нель-Эмилия, в том же году состоялся его дебют в «Богеме» Пуччини. А через 2 года сбывалась заветная мечта молодого певца: он стал солистом всемирно известного оперного театра «Ла Скала» и начал триумфальное шествие по сценам и концертным залам мира.
На одном из своих выступлений в «Метрополитен-опера» Паваротти довёл зрителей до состояния полной эйфории, так что занавес пришлось поднимать 160 раз — что и было занесено в «Книгу рекордов Гиннесса».
Мне нравится
- 150 лет со дня рождения -
НИКОЛАЙ РЕРИХ (09.10.1874 - 13.12.1947) — русский живописец, писатель, путешественник, археолог, философ-мистик.
Николая Рериха объявляли духовным водителем человечества, антихристом, главой Коминтерна, советским шпионом, руководителем мирового масонства и даже перевоплощением одного из буддийских божеств. Сам же Рерих сравнивал себя с одиноким медведем, подчёркивая при этом, что именно с медведем, а не с волком. Ответить на вопрос: кем же был этот человек на самом деле? — невозможно. Это оказалось не под силу даже биографам Рериха: толкования отдельных эпизодов его жизни, в том числе и его происхождения, подчас полностью исключают друг друга.
Творчество Николая Константиновича Рериха - явление исключительное в истории русского и мирового искусства. Его полотна притягательны своеобразием тем и сюжетов, их поэтичностью, глубоким символизмом. Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде. Начав свой путь в России, пройдя Европу и Америку, он закончил его в Азии.
Художественное наследие Рериха огромно. Его картины, эскизы декораций, рисунки хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира.
НИКОЛАЙ РЕРИХ (09.10.1874 - 13.12.1947) — русский живописец, писатель, путешественник, археолог, философ-мистик.
Николая Рериха объявляли духовным водителем человечества, антихристом, главой Коминтерна, советским шпионом, руководителем мирового масонства и даже перевоплощением одного из буддийских божеств. Сам же Рерих сравнивал себя с одиноким медведем, подчёркивая при этом, что именно с медведем, а не с волком. Ответить на вопрос: кем же был этот человек на самом деле? — невозможно. Это оказалось не под силу даже биографам Рериха: толкования отдельных эпизодов его жизни, в том числе и его происхождения, подчас полностью исключают друг друга.
Творчество Николая Константиновича Рериха - явление исключительное в истории русского и мирового искусства. Его полотна притягательны своеобразием тем и сюжетов, их поэтичностью, глубоким символизмом. Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде. Начав свой путь в России, пройдя Европу и Америку, он закончил его в Азии.
Художественное наследие Рериха огромно. Его картины, эскизы декораций, рисунки хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира.
Мне нравится
? МАРК БЕРНЕС (08.10.1911 - 16.08.1969) — актёр кино, исполнитель песен, Народный артист РСФСР.
С песней «Тучи над городом встали» Марк Бернес взошёл на кинематографический Олимп. Песни принесли ему настоящую популярность. Они звучали на эстраде, их передавали по радио и телевидению, Бернеса приглашали в зарубежные концертные турне.
О его непростом характере современники рассказывали немало историй. Он отпугивал композиторов и поэтов с той же лёгкостью, с какой и влюблял их в себя, при этом многие композиторы мечтали, чтобы именно Бернес спел их песни. Авторы во время работы с Бернесом часто ругали себя за то, что связались с «привередливым Марком», который будил их по ночам звонками, требуя изменить очередную строку, изводя аргументом: «Вы написали, а мне петь!». И авторы шли на поводу у исполнителя, переделывали тексты, а потом включали их в свои сборники в бернесовской редакции. Иначе было уже невозможно: именно в интерпретации Бернеса запоминали эти произведения слушатели, что, в общем, и было высшей наградой для композиторов и поэтов-песенников.
С песней «Тучи над городом встали» Марк Бернес взошёл на кинематографический Олимп. Песни принесли ему настоящую популярность. Они звучали на эстраде, их передавали по радио и телевидению, Бернеса приглашали в зарубежные концертные турне.
О его непростом характере современники рассказывали немало историй. Он отпугивал композиторов и поэтов с той же лёгкостью, с какой и влюблял их в себя, при этом многие композиторы мечтали, чтобы именно Бернес спел их песни. Авторы во время работы с Бернесом часто ругали себя за то, что связались с «привередливым Марком», который будил их по ночам звонками, требуя изменить очередную строку, изводя аргументом: «Вы написали, а мне петь!». И авторы шли на поводу у исполнителя, переделывали тексты, а потом включали их в свои сборники в бернесовской редакции. Иначе было уже невозможно: именно в интерпретации Бернеса запоминали эти произведения слушатели, что, в общем, и было высшей наградой для композиторов и поэтов-песенников.
Мне нравится
✒ Художник ЮРИЙ ОБУХОВСКИЙ.
Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 г. в Перми.Образование художник получил в Пензенском Художественном училище им. К.А. Савицкого.
Основной жанр исполнения Юрия Обуховского — пейзаж. Картины мастера исполнены акварелью и масляными красками в стиле «романтический реализм».
Живёт и работает в Москве. Активно участвует в различных выставках. Выставки проводились в различных странах, среди которых — Финляндия, Швеции, Великобритания, США и др.
Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 г. в Перми.Образование художник получил в Пензенском Художественном училище им. К.А. Савицкого.
Основной жанр исполнения Юрия Обуховского — пейзаж. Картины мастера исполнены акварелью и масляными красками в стиле «романтический реализм».
Живёт и работает в Москве. Активно участвует в различных выставках. Выставки проводились в различных странах, среди которых — Финляндия, Швеции, Великобритания, США и др.
Мне нравится
? Сегодня у нас в гостях - ВИА «САМОЦВЕТЫ».
Создатель и бессменный руководитель — Народный артист России — Юрий Маликов.
ВИА «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что волновало молодёжь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания.
В репертуаре «Самоцветов» около 150 песен, многие из которых стали отечественной песенной классикой и вошли в энциклопедию советской и российской эстрады.
Создатель и бессменный руководитель — Народный артист России — Юрий Маликов.
ВИА «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что волновало молодёжь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания.
В репертуаре «Самоцветов» около 150 песен, многие из которых стали отечественной песенной классикой и вошли в энциклопедию советской и российской эстрады.
Мне нравится
? 5 ОКТЯБРЯ — ДЕНЬ УЧИТЕЛЯ!
Дорогие наши учителя! Ваш труд невероятно сложен, ему просто нет цены!
С праздником, наши дорогие! Спасибо вам за щедрость ваших сердец, безграничное терпение и понимание, преданность делу и любовь к своим ученикам. Мы вам очень благодарны за ваш труд, за бесконечное терпение, за тепло и доброту в ваших глазах! Мы всё помним. Мы любим вас. И никогда не забудем вашей любви и заботы! Всего вам самого, самого лучшего, успехов, здоровья, счастья!!!
На свете нет богаче и щедрей,
Чем эти люди, вечно молодые.
Мы помним всех своих учителей,
Хотя и сами уж почти седые.
Они в судьбе у каждого из нас,
По ней проходят словно красной нитью.
Мы гордо произносим каждый раз
Простых три слова: "Это мой учитель."
Мы все в его надёжнейших руках:
Учёный, врач, политик и строитель...
Живи всегда в своих учениках
И счастлив будь, наш капитан - учитель!
Дорогие наши учителя! Ваш труд невероятно сложен, ему просто нет цены!
С праздником, наши дорогие! Спасибо вам за щедрость ваших сердец, безграничное терпение и понимание, преданность делу и любовь к своим ученикам. Мы вам очень благодарны за ваш труд, за бесконечное терпение, за тепло и доброту в ваших глазах! Мы всё помним. Мы любим вас. И никогда не забудем вашей любви и заботы! Всего вам самого, самого лучшего, успехов, здоровья, счастья!!!
На свете нет богаче и щедрей,
Чем эти люди, вечно молодые.
Мы помним всех своих учителей,
Хотя и сами уж почти седые.
Они в судьбе у каждого из нас,
По ней проходят словно красной нитью.
Мы гордо произносим каждый раз
Простых три слова: "Это мой учитель."
Мы все в его надёжнейших руках:
Учёный, врач, политик и строитель...
Живи всегда в своих учениках
И счастлив будь, наш капитан - учитель!
Мне нравится